Archief 2026
Juni 2026: Schoonheid heelt: een prachtige expositie van Esra Ustundag
Esra Ustundag (50jaar) brengt natuur, muziek en emotie samen in haar aquarellen. Met vogels, zeegezichten en vloeiende kleuren nodigt deze kunstenares bezoekers uit om opnieuw de schoonheid van het leven te zien. De in Istanbul geboren kunstenares woont inmiddels al jaren in Amstelveen, waar ze niet alleen schildert, maar ook lesgeeft aan volwassenen en kinderen. In haar expositie ‘Schoonheid heelt’ laat ze haar levenswerk zien: grote, expressieve landschappen en aquarellen waarin natuur, muziek en emotie samenkomen.
Esra kwam als expat naar Nederland voor haar werk en de liefde. Samen met haar man en twee kinderen bouwde ze hier een nieuw leven op. Haar creatieve achtergrond is breed: ze studeerde industrieel ontwerp, werkte als brandmanager en industrieel designer. Toch bleef kunst altijd de rode draad in haar leven. “In kunst raak je nooit uitgeleerd,” vertelt ze. “Het is een eindeloze reis van ontdekken, leren en experimenteren.”
De natuur vormt de grootste inspiratiebron in haar werk. Vogels, zeeën en landschappen keren regelmatig terug in haar schilderijen. Toch zijn haar werken geen puur realistische afbeeldingen. Esra combineert abstracte vormen met figuratieve elementen, waardoor haar aquarellen iets dromerigs en poëtisch krijgen. “We verliezen vaak het contact met de natuur en met de schoonheid van het leven,” zegt ze. “Ik wil mensen weer laten kijken naar de mooie dingen om hen heen.”
Voor Esra heeft kunst ook een helende werking. Niet voor niets draagt haar expositie de titel Schoonheid heelt. Schilderen voelt voor haar als therapie. Muziek speelt daarbij een belangrijke rol. Tijdens het werken luistert ze vrijwel altijd naar jazz, waarvan het ritme en de improvisatie haar inspireren. Ze ontwierp zelfs drie albumcovers voor jazzmuzikanten. “Soms voelt het alsof de kwasten zelf hun werk doen,” vertelt ze lachend.
Aquarel blijft volgens haar een uitdagende techniek. “Het mooie én moeilijke van aquarel is dat je het niet volledig kunt controleren. Water en pigment bewegen hun eigen kant op. Het kan snel misgaan, maar juist dat maakt het spannend.” Fouten probeert ze daarom niet weg te werken. “Je moet je vergissingen omarmen. Vaak ontstaan daar juist de mooiste effecten.”
Sinds een half jaar werkt Esra vanuit haar eigen atelier en galerie in het Jagershuis in Ouderkerk aan de Amstel. Daar ontvangt ze bezoekers op afspraak. Haar expositie in Duivendrecht noemt ze geen gewone collectie, maar eerder een overzicht van haar levenswerk. “Ik ben een ontdekkingsreiziger” zegt ze. “Ik ben ontwerper, zangeres én schilder. Alles wat ik doe, voedt elkaar.”
De expositie van Esra is van 8 tot en met 29 juni te zien in Duivendrecht. De toegang is gratis. Openingstijden: maandag t/m vrijdag 10.00–17.00 uur, zaterdag 10.00–14.00 uur. Je kunt Esra volgen op instagram via @art.vulture. Meer informatie: www.Artvulture.art
April 2026: Polder, penseel en partnerschap, een landschapsexpositie van Casper en Irene
In Diemen-Noord wonen Casper (70) en Irene (66), partners in het leven én in de kunst. Al vijftien jaar delen ze hun dagen, en sinds enkele jaren ook hun passie voor schilderen. Wat begon als ontspanning, groeide uit tot een gezamenlijke passie waarin twee stijlen samenkomen.
Irene werkt al veertig jaar als docente maatschappijwetenschappen en decaan en gaat binnenkort met pensioen. “Maar gelukkig heb ik het schilderen,” zegt ze. Die passie ontstond tijdens een reis naar Japan in 2018. Met een eenvoudig waterverfsetje ontdekte ze hoe schilderen haar rust gaf. “Het was echt mijn vorm van mindfulness.” Casper heeft een achtergrond in de kunstacademie en landschapsarchitectuur en werkt al zijn hele leven met beeld.
“Hoewel ze samen werken, heeft ieder een eigen handschrift,” zegt Irene. Casper begint vaak met foto’s of stilstaande beelden uit filmpjes, die hij digitaal bewerkt en vertaalt naar het doek. Irene daarentegen werkt juist met aquarel op papier, intuïtief en in lagen opgebouwd. Twee verschillende benaderingen, die naast elkaar bestaan maar elkaar ook versterken. “We bekritiseren elkaar ook. Dat houdt het levendig en helpt ons verder.” Waar Irene stap voor stap werkt, onderzoekt Casper door hetzelfde onderwerp soms wel 100x opnieuw te schilderen. In huis heeft de kunst inmiddels alle ruimte gekregen: het atelier zit op zolder, de slaapkamer verhuisde naar beneden. “Het houdt onze relatie levendig,” zegt Irene. “We blijven elkaar uitdagen.”
In het voorjaar trekken ze er samen op uit om buiten te schilderen. De polders en sloten van Diemen vormen een belangrijke inspiratiebron, net als de zomers in Italië, waar ze jaarlijks aan een rivier verblijven. Hun werk bestaat met name uit landschappen en natuur. “We willen schoonheid laten zien,” aldus Irene.
Soms ontstaat er een werk dat persoonlijk raakt, zoals haar schilderij van een reiger die ze bij zonsopkomst zag opvliegen. Ook pelikanen, haar favoriete dieren, keren regelmatig terug in haar werk, geïnspireerd door een ontmoeting van dichtbij tijdens een reis in Griekenland. Een ander werk, Misty Polder, is geselecteerd voor Fabriano Aquarello in Bologna, een internationaal aquarelevent dat loopt van 19 april tot 14 juni.
De expositie in Duivendrecht is te zien van 3 april tot en met 8 mei, van maandag tot en met vrijdag van 10.00 tot 17.00 uur en op zaterdag van 10.00 tot 14.00 uur. De toegang is gratis. Meer informatie via 020-4963673 of volg het kunstenaarsduo op Instagram @irenedevalk of @koefstoon.
Januari 2026: Seasonal thoughts
Van winterse kou tot het frisse licht van het voorjaar: kunstenaar Han Sinke (65) laat in zijn nieuwe expositie zien hoe de seizoenen veranderen – en wat die natuur met ons doet. Zijn schilderijen vragen geen snelle blik, maar nodigen uit om even te blijven hangen. Om te kijken.
Han Sinke woont in Amstelveen en heeft zijn atelier in de Ronde Hoep. Hij heeft altijd meerdere werelden gecombineerd. Hij heeft een lange carrière in de computer- en internetwereld, van programmeur, websitebouwer tot adviseur, en werkt inmiddels al geruime tijd bij het webteam van de Sociale Verzekeringsbank. Over anderhalf jaar wil hij stoppen met het kantoorwerk. Dat moment ziet hij als een kans om zich meer te richten op het schilderen en om ruimte te maken voor ruimtelijk werk in steen, klein, hout en metaal.
De liefde voor natuur zit diep. Als kind droomde Han ervan om bioloog te worden. Schilderen begon toen als hobby, maar is nooit meer verdwenen. “Ik was al jong gefascineerd door hoe mooi en veelzijdig de natuur is,” vertelt hij. Die fascinatie werd later ook zorg: Sinke zag hoe kwetsbaar diezelfde natuur is en steeds verder onder druk komt te staan. Dat spanningsveld zie je terug in zijn schilderijen. Sinke gebruikt soms felle, bijna extreme kleuren, bijvoorbeeld als verwijzing naar klimaatverandering. Het landschap staat altijd centraal. Vaak zijn de werken geïnspireerd op reizen naar IJsland, maar ook de Nederlandse natuur keert steeds terug: zee, water, weilanden. De schilderijen zijn meestal abstract, soms nog licht herkenbaar.
Haast past niet bij zijn manier van werken. Sommige schilderijen ontstaan over een periode van maanden, en diezelfde rust verwacht hij ook van de kijker. Het zijn open landschappen waarin je even bij kunt wegdromen. Mensen ontbreken bewust in zijn werk. De uitnodiging van de kunstenaar is duidelijk: kijk wat langer naar een schilderij. Je zal meer details ontdekken en het wordt makkelijker om je helemaal in het landschap te wanen. Tegelijkertijd is zijn boodschap duidelijk: laten we zuinig zijn op deze plekken, zodat ook de volgende generatie er van kan blijven genieten.
Praktische informatie
De expositie ‘Seasonal thoughts’, met veel nieuw werk loopt van 2 februari tot en met 22 maart 2026. De expositie is te zien van maandag tot vrijdag van 10.00 tot 17.00 uur, en op zaterdag van 10.00 tot 14.00 uur. Het is gratis te bezoeken tijdens de openingstijden. Voor meer informatie kun je bellen naar 020-4963673. Wilt u meer informatie dan kunt u een kijkje nemen op de website van Han Sinke: www.hansinke.nl
